Logoria: revista cultural

  Por: Andrea Reynoso  Con el objetivo de promover el respeto, la inclusión y la visibilización de la diversidad sexual y de género, este viernes 29 de mayo se llevó a cabo la presentación oficial del programa de actividades del Mes del Pride Autlán 2026 , una agenda que reunirá expresiones artísticas, culturales, educativas y comunitarias durante el mes de junio. La presentación contó con la participación de la regidora Yessica Limón; Jacky Arteaga, coordinadora de Atención a la Diversidad de Expresiones Sociales; Alan Raúl Aguilar, encargado de la Marcha y Show; Liz Quintero, coordinadora del Tianguis Cultural; Emmanuel Arias Camacho, responsable de la Exposición de Arte; y Daniel Hernández Delgadillo, coordinador del Ciclo de Cine por la Diversidad. Asimismo, destaco la participación de Fernando Pelayo, destacado influencer autlense, quien fungió como presentador del evento. Entre las actividades programadas destacan la inauguración de una exposición de arte, capacitaciones...

  Por: Andrea Reynoso  En Macario , de Roberto Gavaldón, existe una escena imposible de olvidar: una cueva inmensa llena de velas encendidas. Cada una representa la vida de una persona. Algunas apenas comienzan a arder; otras están a punto de extinguirse. No hay forma de detener la cera derritiéndose. La muerte simplemente observa cómo el fuego consume el tiempo de cada existencia. Algo similar ocurre con Las Moiras , la obra de Carmen Dom. Las hilanderas del destino aparecen aquí no sólo como figuras mitológicas que tejen y cortan el hilo de la vida, sino como una metáfora de nuestra fragilidad. Pensamos que avanzamos en el tiempo, cuando en realidad nos reducimos lentamente. Cada día no es un paso hacia adelante, sino un fragmento menos de la vela. Cloto hila, Láquesis mide y Átropos cortan. Su presencia recuerda que toda vida tiene un límite invisible. El hilo puede parecer eterno mientras seguimos construyendo recuerdos, amores o proyectos, pero en silencio continúa desgas...

  Por. Andrea Reynoso  Pensar en Juan Rulfo es pensar en una literatura habitada por pueblos fantasmas, silencios profundos y memorias suspendidas en el tiempo. Sin embargo, detrás del autor de Pedro Páramo también existió un ojo fotográfico profundamente interesado en la memoria cultural de México y en las comunidades indígenas y rurales que marcaron su visión del país. Una parte fundamental de la vida de Rulfo transcurrió dentro del Instituto Nacional Indigenista (INI), institución que actualmente es conocida como la CDI. Ahí desarrolló un trabajo poco mencionado, pero esencial para comprender la manera en que observaba y retrataba el México profundo. Durante la década de 1960, Rulfo colaboró en proyectos relacionados con la documentación cultural, la edición y los registros audiovisuales de comunidades indígenas y rurales de México. Su trabajo no consistía únicamente en labores de oficina: recorría caminos, observaba paisajes, registraba la vida cotidiana y escuchaba histo...

Por: Andrea Reynoso  Este 16 de mayo se cumplen 109 años del nacimiento de Juan Rulfo, una de las figuras más importantes de la literatura mexicana y latinoamericana. Nacido en 1917 en Apulco, Jalisco, Rulfo no solo escribió algunos de los libros más influyentes del siglo XX; también transformó la manera de narrar el dolor, la memoria, el campo mexicano y la soledad humana. Hablar de Rulfo es hablar de un autor que convirtió el silencio en literatura. Su obra parece breve: el libro de cuentos El Llano en llamas y la novela Pedro Páramo bastaron para colocarlo entre los escritores fundamentales de habla hispana. Sin embargo, detrás de esa aparente brevedad existe un universo enorme: pueblos fantasmas, voces que regresan desde la muerte, hombres derrotados por la violencia y personajes que cargan el peso de la tierra y la historia. La escritura de Rulfo nació desde una herida colectiva. La violencia de la Revolución Mexicana y la Guerra Cristera marcaron profundamente los paisajes d...

  Por. Andrea Reynoso  Juan Rulfo sigue siendo uno de los autores más importantes de la literatura mexicana y latinoamericana. Leer a Rulfo hoy permite comprender temas que continúan presentes en la sociedad actual: la soledad, la violencia, la memoria, el abandono rural y la relación entre los vivos y los muertos dentro de la cultura mexicana. Su obra, integrada principalmente por Pedro Páramo y El Llano en llamas, mantiene vigencia porque retrata conflictos humanos universales que todavía forman parte de la realidad contemporánea. Los pueblos vacíos, las familias fragmentadas y los personajes marcados por la pobreza continúan siendo reconocibles para muchos lectores actuales. Uno de los principales motivos para leer a Rulfo en la actualidad es su capacidad para representar el México profundo. Sus historias muestran comunidades rurales atravesadas por el silencio, la migración y la violencia histórica posterior a la Revolución Mexicana y la Guerra Cristera. Aunque sus textos ...

  Por: Andrea Reynoso  Hace unos días, durante un funeral, alguien me preguntó qué era el arte. La pregunta surgió entre flores, silencios y recuerdos. Respondí algo que quizá nadie esperaba—No lo sé.Entonces aquella persona dijo—Si no sabes, ¿por qué preguntas? Y entendí algo importante: precisamente pregunto porque el arte no tiene una sola definición. El arte cambia dependiendo de quién lo crea, quién lo observa y qué emociones despierta. Incluso en un funeral el arte está presente: en las palabras que recuerdan a alguien, en la música que acompaña la despedida y en la manera en que el ser humano transforma el dolor en memoria. Después de aquella conversación decidí investigar más sobre el significado del arte y descubrí que ni filósofos, artistas e historiadores han logrado definirlo completamente. Según Wikipedia sobre el arte , el arte es una manifestación de la actividad humana que permite expresar ideas, emociones, sentimientos y una visión del mundo mediante recursos ...

  Por: Andrea Reynoso  Hay lugares que parecen existir entre la realidad y el sueño. Pueblos donde el tiempo se detuvo, donde el calor pesa sobre las calles vacías y donde las voces parecen venir no de las personas, sino de la memoria. Uno de esos lugares es Comala. Pero Comala no es solamente un pueblo: es uno de los espacios más importantes de la literatura mexicana. Fue creado por Juan Rulfo en su novela Pedro Páramo , publicada en 1955. Desde entonces, el nombre de Comala se convirtió en símbolo del abandono, de la muerte, de la culpa y también del México profundo. Cuando alguien escucha la palabra “Comala”, muchas veces piensa en un lugar caliente. Y tiene sentido. El propio nombre recuerda a un comal: esa plancha grande donde se cuecen tortillas y donde el calor permanece incluso después del fuego. En la novela, Comala es precisamente eso: un pueblo ardiente, sofocante, inmóvil. Un sitio donde el aire parece quemar y donde el tiempo dejó de avanzar. Rulfo describe Comala...